就算是林晓玲写好了剧本,也要有这个演讲和讨论的过程,你想要组建自己的摄制组,就要得到整个团队的认同。
这不像是踏入社会之后,花钱就能请到专业的工作人员。
如果把《小山回家》的剧本放到市场上,估计没有影视公司愿意投资,因为内容太过灰暗,通过审查的希望不大,拍出来也没法上映,投资得不到回报。
不过这儿是电影学院,这帮学生还怀着激情和理想,觉得拍摄这样的片子才是艺术。
在贾章柯的一通解说下,剧本获得了大家的认可,接下来就是拍摄资金的问题了。
筹集资金有两条路子,一个是得到学校的支持,一个是自筹资金。
事实上,电影学院的学生都不太穷,尤其是大三大四的学生,他们会出去找活干。
贾章柯就给影视公司写电视剧剧本,不署自己的名字,替人做枪手。
林晓玲给华国电视台拍摄纪录片都是如此,导演系给人拍广告的同学不少,能赚不少钱。
贾章柯自然想获得学校的资金支持,不过电影学院的拍片补助是针对导演系的同学,这是导演系学生的毕业作品。
作为文学系的学生,贾章柯没有申请这项补助资金的资格。
他要么是自筹资金拍片,要么就是通过林晓玲来申请拍摄资金。
与此同时,林晓玲还在写着剧本,《我们俩》的故事情节说起来简单,但真要写好比较困难,尤其是要把四季交替和人物的感情变化融合在一起。
《小山回家》更像是一部纪录片,《我们俩》则是一部剧情片。
这两部片子都涉及到了外地人在京城的生活状态,但拍摄的角度和处理的方式截然不同。
一部冷漠的让人觉得寒冷,一部充满了温情和感动。
每一年电影学院导演系都会拍摄不少的毕业作品,大多数学生的短片都不会出现在影院里,基本上都会留在电影学院。
一直以来,电影都是一种昂贵的艺术,因为拍电影要花很多钱。
在国内,以前只有国有电影制片厂才有权利拍电影,现在虽然民营影视公司也可以参与其中,但对于个人来说,拍电影仍然是一种奢侈的行为。
比如一台摄影机一天的租金就要一两千块,一台纳格拉的录音机一天租金是五百块。
不过这种情况在一九九五年七月有了改变。
日本一家公司推出了一款叫做数码摄像机的新产品,也叫做dV,这个机器可以用来拍摄影像,非常的灵巧和轻便,拍出的素材能够转换成录像带。
虽然一台数码摄像机的售价高达四千美元,不过为电影行业带来了一次重大的变革。
就算是一个普通人,经过简单的学习,就能掌握拍摄技巧,从此拍电影不再是一项高大上的行业,不需要到电影学院进行系统的学习。
只要对电影有兴趣,拿起手中的数码摄像机,就能记录身边的生活,从而走上导演之路。
科技改变电影行业,正是从这一刻起,国内的独立电影获得了蓬勃的展。(未完待续。)