拍电影毕竟不是自娱自乐,最终还是要给观众看,这里是指国内的观众。
说实话,外国人看华国的电影大多是抱着猎奇的心态,他们不生活在这个环境里,就不能真正的明白电影所表达的含义。
虽然说艺术都是相通的,可只有真正经历过那个年代的华国人才能懂得《活着》讲述的故事,才能产生共鸣。
姜闻想的是片子既能在国内上映,也能在国外的电影节上拿奖。
如果两者不可兼得,他还是想在电影节上拿奖,这是他执导的第一部电影,总想有点艺术追求,不留遗憾。
“我就打算这么肆意的放纵一回,这辈子也就值了,不然觉得活着特没劲。”在剪辑室里,看着前面幕布上流动的光影,姜闻深沉的说道。
然而,以林子轩对他的了解,姜闻想要放纵的恐怕不止这一回。
四月底,林子轩参加了总局的一场座谈会。
这场座谈会颇为热闹,参加的都是电影圈的大佬们,有各大电影制片厂的厂长,有电影院的经理,还有电影方面的专家学者。
京城里几家民营影视公司也在被邀请之列,只是不怎么受到重视,只能旁听。
座谈会的主题是如何提振华国的电影市场,以及如何应对引进的国外商业大片。
1993年是华国电影市场最为低迷的一年,低迷到什么程度,数据最为直观。
199o年全国的总票房是22亿,1991年是23亿,1992年是2o亿,1993年是13亿。
在电影产量上,每年拍摄15o部左右的片子,但真正有市场号召力,赚钱的片子只有几部,观众对国产电影的兴趣锐减,电影行业面临着严重的危机。
为了让华国电影走出困境,让观众重新回到电影院看电影,总局下了一份文件。
允许影院每年以分账的形式进口1o部左右基本反映世界优秀文明成果和基本表现当代电影艺术、技术成就的影片。
以前华国也进口过国外的电影,不过是用买断的方式,每部电影的买断价最高2万美元。
这种低廉的价格根本吸引不了国外片商的兴趣,买回来的都是一些品质不高的老电影。
这次采用分账的方式,分账的比例是外方片商和华国电影公司共拿总票房的百分之四十六,省市级的电影公司拿到百分之八到百分之十之间,剩下的为影院所有。
如此一来,一部电影在华国的票房越高,外国的片商分到的钱就越多,为了赚取更多的利润,他们会把国外高质量的商业大片拿到华国上映。
这些国外大片能把观众吸引进影院里来,国内的票房攀升,华国的电影市场繁荣起来。
与此同时,国外的大片会对国产电影造成强烈的冲击。
国产电影只有提高影片的质量,学习国外先进的拍摄手法和宣传手段,才能在这场竞争中存活下来,这也是总局的意思。
用鲶鱼效应激活华国电影行业的竞争力,要么生存,要么淘汰。
林子轩很清楚,对于国内的电影行业来说,这一次真的是狼来了。(未完待续。)