老板当即介绍道,“Y旁边的,是中国非常出名的两个作家,都是他的好朋友。”
简单介绍完,老板就没说话了,他可不想耽误杰西卡他们听音乐。
连续两首曲子,杰西卡越听,眼睛越亮。
她不是第一次看到周彦吹笛子,但是这个纪录片里面,却让她最有感觉,竹笛、山景,以及远处停下劳作的人们,组成了一幅唯美的画面,让她很有感触。
一首《借黄瓜》也让她对周彦的即兴创作能力,有了更新的认识。
等到两首曲子听完之后,老板兴奋地解说,“你知道这首曲子为什么叫借黄瓜么?据说是因为……”
听了老板说的“借”黄瓜的故事,杰西卡也觉得有趣,艺术家的生活竟然也这么有滋有味。
看完了这个录像带,老板又带他们看了《东方遗音》东京站的录像带,杰西卡在里面听到了一首新曲子,是周彦用“尺八”演奏的《夜明》。
等到这场音乐会的录像带看完了之后,时间也不早了,老板也要下班回家了,就跟杰西卡他们约好明天再来。
到这时,杰西卡才想起来,买了《雨霖铃》之后,竟然都没有听。
两人也就不着急了,带着专辑回了家,然后在家里听了起来。
这张专辑,大部分曲子杰西卡都是听过的,好听肯定是好听的,但是惊喜确实要少点。
不过在这张专辑的结尾,还是给了她一些惊喜。
最后是一首小提琴的协奏曲,曲子一开始的半分多钟,表现出一种如夜般的怡然静谧。
后面二十多秒,音调渐渐变高,情绪递进,曲调中夹杂了一些不安和惆怅。
再之后,悲伤的情绪越来越重,最终忽然爆发。
其实这首曲子的旋律相对简单,编排也没什么特别的,但就是好听。
杰西卡翻看了目录,最后一首曲子叫《月》,很简单的一个名字。
从音乐性上来说,这首曲子肯定不如《共饮长江水》,不论是编排的技术上,还是整体的叙事性,《共饮长江水》都要更好。
但是杰西卡清楚,反倒是这首《月》可能会更受普通听众的喜欢,就是因为旋律简单,中段的时候爆发强,能让听众记住。
为了印证自己的这个想法,杰西卡问哈迪森,“哪首曲子让你印象最深?”
“当然是《youngandbeautiful》啊。”
“除了这个呢?”
“除了这个的话……”哈迪森皱着眉头想了想,最终确定道,“那应该是最后这首曲子。”
果然如此,杰西卡点点头。
……
“这首《广寒宫》背后有什么故事么?”
《放牛班的春天》首映典礼结束的第二天,周彦接受了朝日电视台的独家采访,记者崛北隆向周彦问出了这样一个问题。
《广寒宫》是东亚等国家地区的名字,在美国发行的专辑里面,叫《月》。
因为这首曲子是第一次跟世人见面,而且旋律上头,加上名字叫《广寒宫》,所以崛北隆才特别问了这个问题。
周彦笑着解释道,“《广寒宫》这首曲子,取材中国的传统神话故事嫦娥奔月。”
崛北隆知道嫦娥奔月,便点头道,“这么说,《广寒宫》表达的是嫦娥跟后羿之间的爱情悲剧?”
“也不仅仅是爱情吧,这首曲子的视角是嫦娥,我认为对嫦娥来说,她所不舍的绝对不只是爱人后羿,除了后羿之外,她对人世间的很多东西都充满眷念。我认为它表达的情绪,相对于爱情,可能还要更复杂一点。”说到这里,周彦笑了笑,“当然,一首曲子面世之后,我给它的定义已经不重要了,关键是听众们能从中感受到什么。如果听众能够感受到爱情,那它就是爱情,如果是亲情,那它就是亲情。”
“我明白了,之前你就说过,音乐的情绪表达是直观的,但也是自由的。给了太多定义,反而是一种禁锢。”
周彦点点头,端起茶杯喝了口水。
《广寒宫》这首曲子,改编自霓虹的一首曲子,叫做《告白之夜》。
据说《告白之夜》的创作灵感来自于霓虹的一部文学作品《竹取物语》,故事写了一个伐竹翁在竹子里面找到一个女孩,并带回家收养。
而这个女孩是来自月亮的公主,最终她只能含泪告别养父母,飞升而去。
周彦把背景故事直接改成了嫦娥奔月。